المقاله تحت باب  محور النقد
في  13/10/2007 06:00 AM
GMT

تبدو هذه النتيجة غريبة، لكأنه موضوع تقييم حازت فيه المرأة رتبة مميزة وتحديدا واقعيا، وخسر فيه الرجل موقعه المميز المعروف . اختزل الفنان في حدود هذا الموضوع وضعيات وتعابير وايماءات تمجد جسد المرأة العاري ، وتؤكد انتصارها. وبصرف النظر عن مقاصد الفنان الحقيقية ، فقد تولد هذا الموقف من غريزة مشبعة بحب الحياة والجمال وجهت أنظارها الى احتياجها الشخصي وأشاحت النظر عن الاجساد الشبحية التي أشيع عن أنها تمثل الانسانية بالمعنى العام والمثالي.  فتلك الأجساد المجردة الغريبة ، الذكية والبلهاء ، المتوفرة في الرسم والنحت العراقيين بكثرة ، وإن ارتبطت بأفكار لها تاريخ عند جماعات المثقفين العراقيين ، فهي لا تخلو في الحقيقة من تحايل رقابي بإخفاء العري بعري وجودي تختفي فيه الهوية الجنسية للجسد.

 كانت جرأة عدد من الرسامين والنحاتين العراقيين على بث الخلل في هذا التقليد  يشير الى أن الافكار شبه الوجودية قد أصابها الصدع، والروح الرقابية خسرت مواقعها . إن شابا مملوءا بالحيوية والتهكم مثل هيثم حسن سيفضل أن يجرب ويتذوق ثم يحكم. تلك هي الخطوة الأولى .     

أما على مستوى التضمينات الايروتيكية لأعمالهما فقد كان الترك مستحيي ولا نكاد نميز من بين الجسديات العديدة التي خرجت من محترفه الفني جسدا انثويا واضحا بينها. لقد نحت ثديين وألصقهما على جدار وأوقف شاخصا على مبعدة منه في عري ذابل مرتجف: إنها ايماءة وحسب إذن . اختزال المرأة ودفع الرجل الى عري وجودي خالص.

ابتداءً من قيامه بتنفيذ منحوتات تجريدية بدت مثل اختبار لمادة تركيبية صناعية وإمكاناتها في التعبير عن نفسها، انغلاقها ، كثافتها ، كيف يتوزع عليها الضوء ، ما الذي تخفيه إذا ما توزعت على عدد من الوحدات ، اكتشف امكانيات جديدة في مادة قد يخدعنا مظهرها المتماسك الصلد والمنغلق . لقد تحقق الفنان من هذه المادة واكتشف مرونتها وصلاحيتها لاظهار التعبيرات الدقيقة التي نجدها في الأجساد والوجوه والرؤوس والعلاقات ما بينها. بيد أن هناك مشكلة بالرغم من كل النتائج الايجابية : "إنها سوداء تمتص الضوء .. يا لعتمتها "!

 لقد مارس الفنان في منحوتاته إذن دورا جديدا ، فهو الآن خياط ألبستها ، مرقع تعابيرها ، وملصّق العلامات التي تنسجم مع ذوقها الافتراضي ، وملون أجسادها ، ومن يتستر على فتنتها أو يكشفها ، يبالغ معها ، يتحفظ ، يتسلى ، يرفع الكلفة ، يستسلم للاغراء . وعلى الجملة منح الفنان صورة جديدة ظاهرة لشخوصه سواء عن طريق اسقاطاته الذاتية أو تحليل طبيعة الشخصية التي ينحتها من حيث الحجم والتعبير العام .

 تجمع التجربة الأخيرة للفنان التي أطلق عليها اسم (موديلات) انجازات وتعابير التجربة السابقة من حيث الحساسية اللونية ووضوح الكتل وتعبيريتها الحسية الانثوية . وقد أثارت تساؤلا بسبب اقترابها من فن (الفاترينة) ، ولعل حجمية الموديلات القياسية المتكررة أعطت مثل هذا الانطباع المباشر ، الا ان المتأمل في تقنيتها والمعالجة التي خصها الفنان لكل موديل منها بما ميز فرديتها، يستنتج أنه ازاء تجربة نوعية فيها الكثير من التنوع والجاذبية والثناء المكرس للجمال وللمرأة.

والحال إن الفنان استوعب مشكلة الانتاج القياسي الناتجة عن اقتصاديات الكلف التعبيرية المعروفة ، فضلا عن طبيعة الادراك البصري المباشر الذي تفلت منه التفاصيل بسبب هيمنة الهيئة العامة للاشكال. من هنا عامل موديلاته بوصفها مجموعة من الشخصيات المميزة لكل منها فرديتها. ومن أجل هذا الهدف اختار لكل موديل معالجة تقنية وتعبيرية خاصة ، لونا ، مجموعة الوان ، هارمونيات ، متضادات ، كولاج من قماش أو تطريزات ، تركيب درع شفاف ، أغطية رأس ، صبغة ثخينة، تحليل بنائي للجسد وقص أجزاء منه ، فتح الجسد والدخول اليه وتغييره . وعلى الجملة  بات لكل موديل جسدا خاصا ، هوية مركبة من مواد مختلفة وتعديلات بنائية وتشريحية خاصة، وجلد جرى معاملته كسطح . ومن الواضح إن الفنان لم يخش ممارسة اسقاطاته السيكولوجية على هذه الجسديات ، وهو يخفيها أو يعلن عنها بالمواد التي تؤسس هويتها الجديدة ولربما تنكرها المبهم والساحر .

ساعدنا الفنان في تجربته الأخيرة في التعرف على كيانات جميلة مركبة من عدد من المواد بالاقتران مع عدد من الاجراءات والمعالجات . إنه يذكرنا بتوليده للهويات الفردية من عدد كبير من الاجساد والوحدات ، بالهوية الجديدة المتعددة التي تعطينا اياها التجربة المعاصرة المفتوحة . إن عرض الانوثة الأخير يعلمنا بعض الدروس عن كياناتنا بوصفها وحدة من التعددات- وحدة ما زالت تحتاج الى أعمال تنسيق وربط واكتشاف لكي تنسجم وتنشط .